|
亚特兰大专业舞蹈学校登上 IDC舞蹈大赛的巅峰 By 陈珏
四. 第三天的比赛以及IDC的座谈会
第三天，也是决赛的最后一天，我们学校的四个舞蹈全部都是少年组，都排在上午。因为参赛的孩子只有五个了，我和米丽就轻松许多。我们很快就给她们全都化好了妆，照例，领着孩子们找地方做上场前的准备工作，压压腿，练练功，再排练一下。
第一个上场的是《Heaven Has Wonders》。这个舞蹈因编导三月份有事儿而未能参加Regional的比赛，比较另外三个独舞来说，还不够成熟。加上两天前的预选赛不算太理想，米丽和魏头就把上场前的大部分排练时间都 给了这个舞蹈。又是讲动作的要领，又是分析表演的重点，为了加强舞蹈的技巧性，还临时把结尾的Pose给改了。我给他们改过的结尾造型起了个名字叫：“常青指路”。
十点一刻，两个Wonders跟着魏头到舞台上去候场了，我和米丽又接着把《青柳清风》、《傣家女》和《蓝鸟》匆匆排了两遍。这三个孩子都是第一次参加舞蹈比赛，而且也都是跳独舞，紧张是在所难免的。也许是不想让老师们为她们太担心，三个孩子一直面带微笑，尽量显出轻松的样子。但是，从她们拼命练习自己舞蹈中的技巧和高难度动作可以看出，她们还是很紧张的。我从心里感谢我这些善解人意的孩子们，除了感动，我什么话都说不出来。
孩子们带着紧张的心情去舞台上候场了，而我带着那份感动坐在了观众席里。我们的四个舞蹈上场的顺序非常接近，几乎是一个接着一个。《Heaven Has Wonders》一上场，刚才还在为前一个舞蹈大声叫喊和鼓掌的观众一下子都安静了下来。两个孩子清纯而淡雅的站在了舞台上，伴随着轻柔、舒缓的音乐，“天堂里来的Wonders”安静地舞蹈着，她们是那么的脱俗、优美，最后那个“常青指路”的 Pose 的确给这个舞蹈画上了一个更加完美的句号。观众的掌声告诉我，孩子们的努力和老师们的尽心有了结果。
下一个上场的是Jennifer Wu的《蓝鸟》,这个舞蹈是著名古典芭蕾舞剧《睡美人》里的一段变奏。众所周知，古典芭蕾是所有舞蹈中最难跳的，特别是女孩子在足尖上跳舞，更不是常人所容易达到的，而小Jennifer Wu则用她小小的足尖跳出了《蓝鸟》的纯洁和美丽，尤其是最后那十五圈圆周转完成得既干净又准确。Jennifer Wu是三个参赛独舞的女孩子中年龄最小的一个。最初，我们选择古典芭蕾变奏作为她的参赛舞蹈，并且选择穿足尖鞋来完成（在比赛中，古典芭蕾也可选择不穿足尖鞋），是因为上天赋予了她一双天生跳芭蕾舞的双腿和双脚，不过，对于一个刚满十二岁而且练习足尖仅一年多的她来说，做到完美演绎还是有相当压力的。小Jennifer Wu非常的吃苦耐劳，无论练功排练有多累，她都认真地，一遍一遍地反复练习每一个舞蹈动作。脚被足尖鞋磨破了，她也不休息，抹上药，缠上绷带继续跳，她的刻苦努力为她自己捧回了白金奖和少年组女子独舞第三名。
隔了两个舞蹈，《青柳清风》在一阵清脆的流水声中上场了。说老实话，对于Debby Song跳的这个舞蹈，至今我都还觉得不可思议。当初，文杰从王微给Debby Song挑选的几个参赛独舞中，选择了《青柳清风》，我是不太赞同的，觉得它太难跳了。整个舞蹈利用长长的水袖做道具，时而旋转，时而大跳，又要点步翻身，还要抬腿控制，需要舞者能准确无误地把三米长的袖子抛出、收回，更需要中国古典舞那种特有的韵味能被表达出来，我不认为一个年仅12岁的孩子能够完美的做到这些。在排练初期，我看到了我的担心，先是在做一个跪地踢腿的动作时，Debby的跨骨被拉伤了，接下来的考验，就是怎么也找不太准中国古典舞的那种韵味。孩子急，老师急，家长也跟着急。不过，在后来几个星期的排练中，我看到了Debby的聪明和她身上那股坚强的韧劲儿。这其中老师的汗水和孩子们的艰辛且不提，只看今天站在舞台上的她：轻松自如地大跳和旋转，准确熟练地抛收水袖，更不用说那几分神似的中国古典舞韵味，把个《青柳清风》跳得惟妙惟肖。我不禁在为这个12岁的小姑娘叫好，心里说，不容易，太不容易了。
紧接着，Jessica Li 的《傣家女》上场了。说到Jessica，我在这里一定要提一下郭燕，微风的摄影技术是大家有目共睹的，这次去芝加哥参加舞蹈比赛，光是我们APDA，随团的摄影爱好者就去了不少，有大师级别的梦游，有摄影技术娴熟的张辰和姜维，还不乏初学乍练者如狍子和林放，当然，像我们家魏头这样的“二把刀”也拿个相机在那儿跃跃欲试，总之，照相的不少，但微风是背负着很多家长的嘱托和我交给她的任务在工作，她老是跑上跑下的，身上永远背着个我看了都沉的相机包，从早到晚都泡在比赛的现场或者附近，孩子们有什么活动她都不辞辛苦地前后跟着拍。为了帮大家抓拍到好照片，她无法像其他的妈妈们那样，全天候的照顾自己的女儿。好在小Jessica的自主能力强，就算有妈妈陪着，梳头、穿服装也都样样自己来。这天的比赛前，她为了自己的头发梳得不合格，反反复复弄了好几遍，而且坚持自己梳，不要别人帮忙，这样，上场前她的排练时间最短，排练两遍，就急匆匆地站在了舞台上。舞蹈《傣家女》，顾名思义是个傣族舞蹈，但是，整个舞蹈从编排到服饰都大大脱离了传统傣族舞的风格，只是保留了傣族的筒裙这一特色。舞蹈优美，俏皮，充分利用了手中的斗笠，让演员的面部时隐时现，而Jessica那双漂亮的大眼睛和甜甜的笑脸，真是让人看了就喜欢，下腰，大跳和一连串地旋转，小Jessica把个傣族小卜哨表现得活灵活现。凡是看过这个舞蹈的人，一定会有和我一样的感受。
《傣家女》演完，我们学校参加比赛的七个舞蹈就全部结束了。当天参赛的舞蹈分数很快也就出来了，我们的四个参赛舞蹈：《青柳清风》和《蓝鸟》获得白金奖，《Heaven Has Wonders》不出意料的超出了她们在预选赛时的分数，获得了高金奖，而《傣家女》，由于傣族服装筒裙的局限性（技巧上不能更好地发挥，只差一分），也只拿到了高金奖（这个舞蹈在Regional的比赛中获得白金奖）。小Jessica伤心地哭了鼻子，大家都在安慰她，同时也说，总算全比完了，这下儿可以先松口气了。然而，我心里一边揣着《I Do》的失落和小Jessica的伤心， 一边不断地想着，明天的发奖典礼上，结果会不会让我们的孩子们集体哭鼻子，我这口气就怎么也松不下来。
IDC 组委会每年都会在比赛最后一天的上午召开座谈会，凡是前来参加比赛的各个舞蹈学校的老师，领队都可以到座谈会上来，与组委会的“领导们”以及部分评委，就当年IDC的比赛和对整个赛事未来有何建议或是希望在一起进行研讨。我和魏头几乎每次都参加，今年更是不例外。我们带着家长和孩子们的疑问，也带着我自己对《I Do》和《傣家女》分数的小小愤愤不平来到了会场。
座谈开始，照例由 IDC的组委会介绍IDC的比赛赛事，然后是由评委主席介绍评委以及他们的评分方式和方法。IDC的National总决赛共设有七个评委，打分儿时去掉一个最高分儿，再去掉一个最低分儿。评分标准为：舞蹈表演艺术35%，舞蹈技巧30%，舞蹈编导20%，舞蹈音乐10%，演员的上下场5%，满分儿总共300分。无论是少年组还是青年组，只有获得285 分儿以上的舞蹈作品才能拿到白金奖。各单项奖的前三名全部从获得白金奖的作品里产生，而获总冠军的前三名全部要从各单项奖的第一名中产生。
介绍完毕，所有舞校的领队们开始一个接着一个地举手发言，我和魏头当然也不放过这畅所欲言的好机会，我们先就《I Do》的分数提出了疑问。我校自 2004年开始参加IDC的舞蹈比赛以来，百分之九十五以上的舞蹈作品荣获的都是白金奖，只有个别舞蹈获得的是高金奖。像《I Do》今年这样，在比赛过程中没有任何技巧失误，舞蹈表演也十分到位，观众又赞不绝口的情况下，只拿到了金奖，家长的不平，孩子的失落是可想而之的，就连我都一直在纠结着，拿这种芭蕾的足尖和爵士相结合的新型舞种来参加比赛是不是错了。
我们的问题一：“在比赛中，芭蕾舞这一形式如果演员穿足尖鞋来完成的话，是否给加难度分儿？”
回答：“是的”（自我检讨，当时因为激动，要问的问题又太多，忘了问加多少、怎样的百分比。）
问题二：“IDC的比赛只分少年组（六到十二岁）和青年组（十三到十九岁），在每组里并不按照每个孩子的年龄段再详细地分小组进行比赛。那么，如果一个八岁的孩子和一个十二岁的孩子同时都选择爵士舞这个形式来参赛，怎样来公平的评判她们的水平高低呢？是不是给年龄小的孩子打分儿松一些，而给年龄大的孩子打分儿就严一些呢？”
回答：“首先我们对两个年龄组里年龄不同的孩子评分的标准是一样的，任何一个参赛的选手只要在舞台上能用你的舞蹈艺术魅力打动评委，无论年龄大小，你都会获得好成绩。就像奥运会一样，比如短跑这一项目，不管你是二十岁，二十五岁还是三十岁甚至五十岁，谁最先跑到终点谁就是冠军。而每一个项目不分年龄只设金，银，铜三块奖牌，奥委会也不会为了照顾运动员的情绪，给每个项目的每个年龄组都发三块奖牌。再回到舞蹈比赛的打分儿上，我想，IDC比赛的评分标准是毋庸置疑的。但至于每个评委是否有自己对某种舞蹈形式的喜好或是苛刻，这是没有办法控制的。也正因如此，我们才采用去掉一个最高分儿，和去掉一个最低分儿的办法来综合评分，这就是IDC的比赛规格。”
其实对此观点我心里是苟同的，像体育，文艺这种运动类项目，特别是舞蹈这一类别，的确存在着身体条件和天生素质这些因素，不能一概而论。接着上一个话题，我又提出了第三个问题：“在全美众多舞蹈比赛中，怎样才能分辨比赛规格的高低？”
回答：“美国任何一个舞蹈比赛都有自己的网站，可以上网搜寻，看其比赛的参赛方式和评奖方法。最简单的方法就是看这个比赛的分类是不是很细，奖项是不是很多，如果分类细（像按照孩子的不同年龄分组）；奖项也很多（每一个年龄组的孩子都分白金，金，银等奖项并在每个奖项里取前几名 ）那么一般来说这种舞蹈比赛的规格就是比较低的。”
“这么说IDC的比赛规格还算高的啦？”我追问了一句。
回答：“当然了！”
我心里想，这还让我感觉舒服些，但嘴里又抛出了第四个话题：“鉴于现在许多舞蹈编导都把一些杂技和体操的技巧放进舞蹈里搬上舞台，IDC比赛怎样看待这些一味追求技巧的现象？会不会因为那些貌似高超的技巧，而忽略了舞蹈艺术带给人的美感和享受呢？”
回答：“不会的，IDC永远坚持我们这是舞蹈比赛而不是杂技或体操比赛的原则。我知道你们的舞蹈学校是以芭蕾舞训练为基础的，从你们参赛的舞蹈作品中可以看出，你们是一个非常专业而且训练严格的学校，希望你们继续保持原有的训练风格。我们组委会和评委都很喜欢你们的孩子，请相信，IDC是尊重芭蕾、尊重舞蹈艺术的，舞蹈艺术的美丽永远会被排在第一位。”
到此为止，我想我已经没有什么怨气了。座谈会结束后，有两个IDC组委会成员特地走到我和魏头的面前说，他们很喜欢《I Do》这个舞蹈，两个孩子芭蕾足尖跳得也很棒，可能是因为孩子们的年龄还小，不太容易表现出爵士舞的那种妩媚和性感，加上又是用芭蕾舞足尖的形式来跳，看上去芭蕾的风格多于爵士，而评委们肯定是按照爵士舞的标准来评分儿的，所以，这个舞蹈就有些吃亏。并让我转告家长，千万不要因为一次比赛分数低了就失落和伤心，有时比赛并不能代表一个孩子的真实水平。其实我也知道，舞蹈比赛和运动场上的竞技是一样的，受许多外在因素的影响。比如当天的身体状况和心情，赛场的环境以及给你打分儿的评委个人喜好等等，都会影响到你的成绩。这也使我想起了当年在北京舞蹈学院时，我的老师就对我们说过：“世界上所有最著名的芭蕾舞大师从不参加芭蕾舞的比赛。”此时，我很感谢两位组委会的理事，我想我回去后一定要把他们的话带给我的那些也许还在伤心和不平的孩子和家长们，并告诫自己要带着一副平常心去等待下午的发奖典礼。
请继续关注续四：Miss IDC和颁奖典礼 。
| 
匿名
发表于 2011-8-12 21:51:29
发表于 2011-8-12 22:12:22
